浮世絵
L’estetica “ del mondo fluttuante” viene introdotta durante il periodo EDO (1600-1868), dominato dallo shogunato dei TOKUGAWA.
Questa tecnica artistica divenne molto popolare a Edo durante la seconda metà del XVII secolo
a partire dalle opere monocromatiche di Hishikawa Moronobu (ca. 1670).
All'inizio, si utilizzava soltanto inchiostro cinese,
in seguito alcune stampe vennero colorate a mano con dei pennelli, ma nel XVIII secolo Suzuki Harunobu sviluppò la tecnica della stampa policromatica per produrre nishiki-e.
UNA CULTURA DI MASSA: albori di un arte POP (e non della pop art)
Gli Ukiyo-e non erano costosi perché erano prodotti in massa ed erano pensati principalmente per gli abitanti della città che non potevano permettersi dei veri dipinti. Alle origini, il soggetto principale degli Ukiyo-e era la vita della città, in particolare le attività e le scene dei quartieri dei divertimenti:
belle cortigiane, grossi lottatori di sumo e attori famosi erano ritratti mentre svolgevano il loro lavoro. In seguito divennero popolari anche i paesaggi, mentre non apparvero quasi mai soggetti politici e di altre classi sociali all'infuori di quelle più basse (composte appunto da cortigiane, lottatori di sumo e attori).
Il sesso non era un vero e proprio tema a sé, anche se comparve spesso in queste stampe.
Gli artisti e gli editori erano talvolta sottoposti a sanzioni per queste stampe sessualmente esplicite, dette shunga.
La bellezza femminile UKIYO-E, nel passato e oggi: ritratti BIJINGA (bijinga portraicts and the feminine beautyness, in the past and now)
美人畫
(Bijinga lit., "beautiful person picture") is a generic term for pictures of beautiful women in Japanese art, especially in woodblock printing of the ukiyo-e genre, which predate photography.
The term can also be used for modern media, provided the image conforms to a somewhat classic representation of a woman, usually depicted wearing kimono.
Nearly all ukiyo-e artists produced bijinga, it being one of the central themes of the genre. However, a few, including Utamaro, Suzuki Harunobu, Ito Shinsui, Toyohara Chikanobu and Torii Kiyonaga, are widely regarded as the greatest innovators and masters of the form.
北斎漫画
"Hokusai's Sketches” is a collection of scketches of various subjects by the Japanese artist Hokusai.
Subjects of the sketches include landscapes, flora and fauna, everyday life and the supernatural. The word manga in the title does not refer to the contemporary story-telling manga, as the sketches in the work are not connected to each other. Block-printed in three colours (black, gray and pale flesh), the Manga comprise literally thousands of images in 15 volumes, the first published in 1814, when the artist was 55.
Chris Gangitano
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